作曲




1.唯一無二の恋愛体験を描いた『スペアのない恋』

僕が見たかった青空の新曲『スペアのない恋』が高い評価を得ている。本ブログではこの楽曲について考察してみたい。

『スペアのない恋』というタイトルからも想像つくように、一度きりとか、替えの効かない、唯一無二といった恋愛経験をテーマに作詞されたと思われる。作詞を担当する秋元康氏の手法としては決して新しいものでもなく、いくつかある切り口パターンの一つといった印象だろうか。

新曲は、主にかつての欅坂46や現在の櫻坂46への楽曲提供で確固たる存在を示すナスカ作曲を担当している。初期の乃木坂46を彷彿させる透明感とジャンル感、美メロディラインが印象的でこのグループにとっては大きな一石となる良曲。清純派王道キャッチーな楽曲進行ながらサビに向かって順調に聴き手の感情を揺さぶっていく。制作的には「困った時のナスカ需要」的な役割を今回も見事に果たしてくれた形だろうか。

『スペアのない恋』はリリースから間もないが、多くのレビューで高評価を受けていることからも、その曲の力の大きさがうかがえる。心に残るメロディがこれからどこまで多くの人々に愛され続けるか、今後のさらなる飛躍に期待したい。

2. メロディラインとリズムの特徴

「スペアのない恋」の特徴は圧倒的にその上質なメロディラインにある。

一般的には秋元氏プロデュースのアイドルグループということで、歌詞の表現や世界観にまずは注目が集まりがちだが、少なくともこの曲については歌詞は可も不可もない印象で、時間があれば音楽ファンとしてはもっと攻められたのではないか?という気持ちも否めない。決して悪くはないが秋元氏ほどの実力者ならばもっといけたはず、という余地を感じてしまう。

一方で曲はというと、いわゆる王道だが、このジャンルは逆にいえばこれまでに散々使い古されているがゆえ、新たなリリースでの差別化は非常に難しい。よほど良くできたシンプルでキャッチーなメロディーでなければ、過去の名作に太刀打ちすることは困難だ。その難題をクリアしていると初見で感じさせる時点で大きな評価に値するといえるだろう。ゆえにリリース当初から、多くの音楽評論家やファンがこの要素に注目し、高評価を与えているのだ。

3. 乃木坂46公式ライバルとしての立ち位置

僕が見たかった青空はそもそも乃木坂46の公式ライバルとして発足した。乃木坂46もAKB48の公式ライバルという斬新な企画コンセプトを引っさげてデビューしたが、当時は誰も現在の乃木坂の躍進を想像していなかった。

一方でデビュー当時から高品質な楽曲を連発し、とくに初期の楽曲では多くの音楽ファンを魅了した。そんな乃木坂46に対し「公式ライバル」の称号を持つ僕が見たかった青空は、一体どのようにその地位をこれから固めていけるだろうか。現時点でその雲行きにはなかなかの重さが垣間見える。

公式ライバルという言葉は非常に重い。この言葉が持つ意味は、ただの競争相手ではなくその存在自体が乃木坂46と肩を並べる、もしくはそれ以上の影響力を持つことを暗に示し、期待値を上げてしまう。ましてやかつての乃木坂がやってのけた下克上物語の歴史が刻まれた今となってはどうしてもそれを重ねて見られことを避けられない。

今回の新曲「スペアのない恋」はたしかに楽曲クオリティが非常に高い。しかしながらそれが乃木坂46を彷彿させるものであるという点では、公式ライバルという立ち位置であるはずのこのグループの在り方がとして、いくらか疑問も残る。

今作の評価が高いからと言って、ただこの路線を延長するだけではグループとして唯一無二の要素を形成することは難しく、躍進への突破口が開かれる可能性はますます低くなるのではないか?今回の前進はあくまで現実的な立ち位置とは無関係に、曲の品質の高さがもたらした一つのきっかけであって、グループとしては構築を目指すべき課題がいくつも残されているのではないだろうか。

4. まとめ〜グループの課題

「スペアのない恋」の歌詞は一見して絶対的唯一無二の恋愛体験をテーマに書かれているが、もしかするとそれは今後のグループの在り方へのメッセージとも解釈できなくはない。

ただしこれは完全に聴く側の勝手な飛躍解釈であって秋元氏がそんなメタファーを意図してこの歌詞をつけているとも思わない(結果として少々想像力が過ぎるリスナーがそんなことを言いだすかも?くらいの想定はあるかもしれない)。

僕青に限ったことではなくどのグループにとっても、スペアのない存在になることはつねに最大の課題だ。

乃木坂の公式ライバルとしてデビューした僕が見たかった青空だが、その大義を果たすことはもとより、そもそもグループとしてより多くの受け手にとってスペアのない存在になれるかどうか、そうなるにはどうすればいいか、まだまだ追いかけるべきテーマは尽きない。

楽曲についてはメンバーが選べるわけでもなく、運営に携わる大人が選定する以上、本人たちの力だけではどうしようもない部分も大いにある。それも含めて「運も実力のうち」と言われてしまえばそれまででもあるのだが。

ともあれ、楽曲の方向性も含めてその立ち位置探しは迷走中という印象の僕青。
今回の「スペアのない恋」をきっかけに課題を今後どこまでクリアし音楽業界に新たな歴史を刻んでいけるか、音楽ファンとして少なからず興味がある。




(出典 www.thefirsttimes.jp)


今回は、若く可愛らしいガールズボーカルグループ「リトグリ」の魅力を余すことなく紹介するブログをご覧いただきます。リトグリのプロフィールからデビュー曲、人気曲、そして作曲者や多数のライブ情報まで、彼女たちの活動を網羅的にお伝えしていきます。男女問わず多くのファンから愛される魅力あふれるアーティストに、ぜひ注目してみてください。


1. リトグリのプロフィール

リトル グリーモンスター(Little Glee Monster)は、日本のガールズボーカル音楽グループであり、2013年に結成されました。デビュー時は6人組でしたが、現在は5人で活動しています。彼女たちの略称は「リトグリ」とも呼ばれています。


所属事務所はワタナベエンターテインメントであり、レーベルはソニー・ミュージックレコーズです。

リトグリは、2014年にメジャーデビューを果たし、それ以降も数々のワンマンライブやツアーを行ってきました。


リトグリは可愛らしい容姿と、豊かな歌声を持ち合わせており、その音楽性は幅広いジャンルに渡ります。彼女たちの楽曲はポップスやバラードを中心に、力強くも繊細な歌声で表現されています。


リトグリのメンバーは、個々に個性的な魅力を持っており、それぞれが歌唱力やパフォーマンスにおいても高い技術を持っています。常に新たなチャレンジをし続けることをモットーに活動しており、彼女たちの成長とともにファンも増え続けています。


リトグリの魅力はその楽曲だけでなく、明るく元気なパフォーマンスも大きな魅力となっています。彼女たちのライブでは、観客も一体感を持ちながら楽しむことができます。


リトグリはまだ若いグループですが、その才能と魅力で多くの人々を魅了し続けています。今後も彼女たちの活躍に期待したいです。


2. リトグリの人気曲の紹介

リトグリの人気曲を紹介します。彼女たちの楽曲は、キャッチーなメロディや力強い歌唱力が魅力の一つです。以下にいくつかの人気曲をご紹介します。


2.1 めっちゃ好きになりました

この曲はリトグリの代表曲の一つです。鮮やかなポップなサウンドと、メンバーの明るい歌声が組み合わさり、聴く人を元気にしてくれます。この曲を聴いたら、つい歌いたくなってしまいます。

2.2 明日へ

「明日へ」は、リトグリが初めてメンバー作詞に挑戦した曲です。バラード調の楽曲で、彼女たちの歌唱力と感情表現力が際立つ一曲です。初めて作詞に参加したことで、さらに彼女たちの音楽の幅が広がりました。

2.3 Little Glee Monster

リトグリの名前を冠したこの曲は、彼女たちのパワフルな歌声とグループ名に相応しい元気な曲です。リズミカルなメロディとキャッチーなフックが印象的で、聴く人をノリノリにさせてくれます。

2.4 Go My Way!

Go My Way!」は、リトグリのポジティブなメッセージが詰まった楽曲です。彼女たちの歌声が力強く、聴く人に前向きな気持ちを与えてくれます。この曲を聴くと、心が躍り出したくなるような魅力があります。

2.5 乙女心

「乙女心」は、リトグリの明るい一面を表現した楽曲です。可愛らしいメロディと歌詞が特徴で、少女のような気持ちで恋に夢中になる気分にさせてくれます。リトグリの愛らしさが存分に詰まった一曲です。

以上がリトグリの人気曲の一部です。彼女たちの楽曲は、元気にさせてくれるポップな曲から、感情を揺さぶるバラードまで幅広いです。ぜひ彼女たちの音楽を聴いて、彼女たちの魅力を堪能してください!


3. リトグリの作曲者について

リトグリの楽曲は丸谷マナブ氏など、所属レコード会社であるソニーと関係性の深い作家陣を中心に多くの著名な作曲家やアーティストから提供されています。カラフルなポップスからゴスペルの要素を取り入れたバラードまで幅広く、多様な音楽性を持つリトグリの魅力を引き出しています。


近年では作曲をCarlos K.氏、作詞をいしわたり淳治氏など大物作家が手掛ける作品も多く見られ、メンバー自身が楽曲制作に関わるものもあるようです。

リトグリの楽曲は、作曲者と作詞者の両方の力によって作り上げられているため、その豊かな表現力と魅力が際立っています。彼らの音楽は常に進化し続けており、さまざまなジャンルやスタイルを取り入れながら成長しています。


リトグリの楽曲を聴くことで、彼らの作曲者の才能とクリエイティビティを存分に味わうことができます。彼らの音楽に触れることで、さまざまな感情やメッセージを受け取りながら、心地よい時間を過ごすことができるでしょう。


4. リトグリのライブ・イベント情報

リトグリはこれまで数多くのライブやイベントを開催してきました。以下、主な公演やツアーの情報を紹介します。

2014Let's ハイファイブ!〜楽しみたい人この指とまれ!!

2014年に開催されたリトグリの初のワンマンライブ、Let's ハイファイブ!〜楽しみたい人この指とまれ!!は、1124日に東京・shibuya duo MUSIC EXCHANGで行われました。

2015Little Glee Monster 1st Live Tour 〜東名阪でハイ、ピース!!

2015年には初のライブツアー、Little Glee Monster 1st Live Tour 〜東名阪でハイ、ピース!!〜が開催されました。このツアーでは、326日に大阪・UMEDA CLUB QUATTROを会場にして行われました。

2015Little Glee Monster LIVE TOUR 2015 〜リトグリ、秋のガオッとオールJAPAN!!

同じく2015年には、初の全国ツアーとなるLittle Glee Monster LIVE TOUR 2015 〜リトグリ、秋のガオッとオールJAPAN!!〜が開催されました。このツアーは95日に福岡・DRUM LOGOSでスタートしました。

2016Little Glee Monster 春のZepp Tour 2016 Colorful Monster

2016年には、麻珠が脱退後4人体制で行われたLittle Glee Monster 春のZepp Tour 2016 Colorful Monster〜が開催されました。このツアーは312日に愛知・Zepp Nagoyaで開催されました。

2017Little Glee Monster Live in 武道館〜はじまりのうた〜

リトグリが目標としていた武道館での単独公演、Little Glee Monster Live in 武道館〜はじまりのうた〜は、201718日に東京・日本武道館で行われました。

2017Little Glee Monster Live Tour 2017 Joyful Monster

2017210日には、麻珠が活動休止(その後脱退)したため、6人体制最後のライブツアーとなったLittle Glee Monster Live Tour 2017 Joyful Monster〜が福岡・秦野市文化会館 大ホールで開催されました。

2022Little Glee Monster Live Tour 2020→2021 BRIGHT NEW WORLD

2022628日には、2020年に予定されていたライブツアーの延期公演として、芹奈の復帰公演となったLittle Glee Monster Live Tour 2020→2021 BRIGHT NEW WORLD<が愛知・名古屋国際会議場センチュリーホールで開催されました。


5. リトグリのインタビュー記事

最新のインタビューでは、リトグリのメンバーが自分たちの音楽活動やライブについて語っています。ここでは彼女たちのコメントを紹介します。

ライブの楽しみ

メンバーのかれんは、今回のツアーについて「初日の時点で『めっちゃ楽しかった!』という感想だったので、最終日にはもっと素晴らしいライブにできる予感がしています」と語っています。


これからもっとパフォーマンスを高めていけるという意気込みが伝わってきます。また、芹奈は今回のツアーについて


「自分自身が音楽を楽しんでいる感じがして、本当にライブが楽しいんです。私たちの楽しんでいる姿をたくさんの人に見てもらいたいし、改めて『これがリトグリなんだ!』っていうライブにしたいので、気になっている人はぜひ来てほしいです」


と話しています。


彼女たちはライブを通じて自分たちの楽しみを伝えることに力を入れているようです。


さらに、MAYUも「最初はこのライブのみ行くつもりだったけど、見てみたらすごく良かったので、別の会場にも行こうと決めました」とコメントしています。


セットリストについて

かれんはこのツアーのセットリストについて「ツアーが決まる前からメンバーやスタッフと話し合いながら作り上げました。私たちの意見もとても取り入れてもらっていて、新しいお客さんにもこれまで応援してくれたファンの方々にも楽しんでもらえるセットリストになっています」と述べています。


彼女たちがコミュニケーションを重ねながらセットリストを考えている姿勢が感じられます。リトグリのセットリストはメンバーの意見も反映されており、ファンだけでなく新たなお客さんにも楽しめる内容となっています。


海外アーティストとの共演

リトグリはEarth, Wind & Fireやアリアナ・グランデなど大物アーティストとの共演も経験しています。彼女たちは海外アーティストとの共演を通じて大きな成長を遂げてきました。


アリアナ・グランデの来日公演でのサポートアクトを務めた際、「海外アーティストのサポートアクトとして、リトグリのことをほとんど知らない洋楽ファンの前で歌えるのはとても良い機会です」とコメントしています。


彼女たちは新たな観客層に自分たちの音楽を届けることに喜びを感じているようです。


また、卒業メンバーの芹奈はアリアナ・グランデのサポートアクトで披露したアカペラが評価され、オーディエンスの反応も良かったようです。彼女たちのさらなる活躍に期待していきたいですね。


まとめ

リトグリは、明るく元気なパフォーマンスと豊かな歌声で多くのファンを魅了し続けている注目のガールズボーカルグループです。彼女たちの楽曲は幅広いジャンルにわたり、力強くも繊細な歌声で表現されています。また、作曲家Raizo.Wと作詞家コヤマヒデカズの手によって生み出される楽曲は、リトグリの魅力を存分に引き出しています。これまでにも数多くのライブツアーを開催し、武道館公演などの目標を達成してきた彼女たち。インタビューからは、さらなる成長と挑戦への意欲が感じられます。これからのリトグリの活躍にも期待が高まります。



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